Bağımsız Filmlerde Oyuncu Seçimi

Bir film projen var ve belli pre-prodüksiyon aşamalarını hallettin. Sıra cast (oyuncu) seçiminde! Kısa filmin için oyuncu seçimini nasıl yapacağını öğrenmek istiyorsan öncelikle doğru kanalları ve görgü kurallarını bilmen gerekiyor. Merak etme, bağımsız bir filmde cast süreci aslında o kadar da zor değil. Bu yazıda, oyuncu seçim sürecini inceleyip her film için geçerli olabilecek stratejik… Okumaya devam et Bağımsız Filmlerde Oyuncu Seçimi

Yönetmenler İçin Rehber – Dünya Yaratmak

Dünya yaratma konusunda en iyi hikayeler seyirciyi kendi içine çeker. O kadar derin dalarız ki o hikayenin birileri tarafından yazıldığını unuturuz. Hatırda kalıcı tepkiler almak için dünya oluşturma konusunda profesyonel olmanız gerekir. İşte bunun için bu yazıda yer alan bilgiler ışığında ilerleyebilirsiniz. Dünya Oluşturma Nedir? Dünya oluşturma, hayal gücünüzü kullanarak dünya ya da evren oluşturmanızı… Okumaya devam et Yönetmenler İçin Rehber – Dünya Yaratmak

Renk ile Karakter Kodlamak

Görsel hikayeciliğin farklı çeşitleri ile hikayenizi daha çekici kılmanız mümkün. Oyundan ışığına, kompozisyonundan kurgusuna ve koreografisine hikayenizin görselini zekice oluşturursanız yapılması zor ama keyif verici bir senaryo yazmış olursunuz. Storyboard aşamasında bu elementlere odaklanmanız gerekirken sizin hikayenizi ve seyirci deneyiminiz etkileyecek önemli bir konu var: Karakterinizi renkle kodlamak. Renk kodlamasından kastımız, her karaktere o karakteri… Okumaya devam et Renk ile Karakter Kodlamak

Filmlerde Ses Kullanımının 5 Temel Yolu

Sinemanın ilk zamanlarında filmlerin içerisine ses yerleştirilemiyor, filmlerde diyalog bulunmuyor, diyalog sayılanlar da genellikle ekranda beliren kısa bir açıklama yazısı oluyor. Sessizliğin rahatsız edici etkisinden kaçmak için “Benshi”lerden (Japon sinemasında sessiz dönemde beyaz perde yanında oturup filmi yorumlayan, anlatan, seslendiren kişi), orkestralardan yardım alınıyor, filmlerin düz bir görüntü olmaktan çıkması ve filmin etkisinin artması sağlanıyordu.… Okumaya devam et Filmlerde Ses Kullanımının 5 Temel Yolu

“Open Gate” ne demek?

Panasonic GH6 ve Fujifilm X-H2S gibi bazı kameralar yüksek çözünürlüklü Open Gate video kayıt modları sunuyor. Open Gate videonun ne olduğunu merak ediyor ve projelerinizde ne işe yarayacağını düşünüyor olabilirsiniz. DPReview’den Chris Niccols bunun için kısa bir eğitici video hazırlamış. Video’da değinilen noktaları bu yazıda sizin için özetledik. Chris Niccols video’ya Open Gate kavramını anlamanızın… Okumaya devam et “Open Gate” ne demek?

Sinemada Sürrealizm

Gerçekçiliğin SportsBettingMedia (realizm) ne olduğunu isminden de az çok tahmin edebiliyoruz; kati surette gerçeğe uymak. Gerçeküstücülük (sürrealizm) ise gerçekçiliğin kurallarını ve beklentilerini alıp altüst eder. Filmciler bu özgürlüğü ve yaratıcı ifadeyi yıllardır benimsemiş ve film tarihinin en önemli filmlerinden bazılarını bu çerçevede üretmişlerdir. Gerçeküstü Ne Demektir? Sürrealizm bize fikirlerimizi olabildiğince çekincesiz ve ham olarak paylaşma… Okumaya devam et Sinemada Sürrealizm

“B-roll” Nedir?

“B-roll” toplamak, “B-roll kamerası” ya da “B-roll ağırlıklı projeler”. Sektörde sık sık duyduğumuz bir terimdir B-roll. Bu terimin tam olarak ne demek olduğundan ve işlevlerinden bahseden nofilmschool.com derlemesini sizin için çevirdik. Yazının orjinali Jason Hellerman‘a ait. Keyifli okumalar! 🙂 “B-roll”un anlamını biliyor musunuz? Hollywood’da öğrenmeniz gereken birçok terim vardır. Bunların en önemlilerinden biri de B-roll.… Okumaya devam et “B-roll” Nedir?

Dogme 95 Akımı ve Dogme Filmleri

Yazının PDF versiyonunu buradan indirerek yazıyı daha kolay saklayabilirsiniz. Son sayfalarda bonus olarak Dogme 95 izleme listesi de bulunmakta. Dogme 95, Danimarkalı yönetmenler Lars von Trier ve Thomas Vinterberg tarafından 1995 yılında başlatılan avangard bir film hareketidir. Dogme kelimesi Danimarka dilinde ‘dogma’ demektir.  Dogme akımının amacı filmleri pahalı ekipmanlardan, özel efektlerden, film hilelerinden ve post… Okumaya devam et Dogme 95 Akımı ve Dogme Filmleri

Orijinalinden Daha İddialı 20 Uyarlama Poster

Posterler filmlerin ticari ve sanatsal boyutunun kesiştiği mecralardır. İnternet öncesi dönemde, posterler filmlerin pazarlanması açısından çok daha önemliydi. Çoğu kişinin film ile ilk buluştuğu an posterler aracılığıyla oluyordu. Bu yüzden pazarlama kısmının büyük bir kısmını oluşturuyorlardı demek yanlış olmaz. 7/24 pazarlama dünyası içerisinde yaşadığımız şu günlerde ise posteri görmeden filmin yönetmenini, oyuncularını, senaristini zaten biliyor… Okumaya devam et Orijinalinden Daha İddialı 20 Uyarlama Poster

Marvel Estetiğinin Tarihçesi

“Milky Blacks” ve “Mudy Pictures”… (Sütlü siyahlar ve çamurumsu görüntüler olarak çevirebiliriz.) Peki bu görüntü estetiğini marvel mı popüleştirdi yoksa arkasında bir tarih yatıyor mu? Tahmin edebileceğiniz üzere her şey gibi bu da tarihselliği olan bir stil. Bu yazıda analog filme kadar uzanan bu estetiğin teknik detaylarından bahsedeceğiz. Ama önce gözümüzü “sütlü siyaha” biraz daha… Okumaya devam et Marvel Estetiğinin Tarihçesi

“Slow-Burn” Sinema ve Drive My Car

Zaman zaman temposu yavaş olan her film için kullanıldığı için sular bulansa da “Slow-Burn”, Drive My Car’dan bahsederken kullanımı yararlı olabilecek bir sıfat. NoFilmSchool’un sitesinde şöyle özetlenmiş: “Karakterlerin, engellerin ve hikayenin diğer öğelerinin gelişmesi için izleyiciden zaman isteyen filmler.” Premium Beat‘de yer alan tanımı ise “Slow-Burn”deki Burn‘ün altı biraz daha fazla çiziliyor: “Hikaye, aksiyon ve… Okumaya devam et “Slow-Burn” Sinema ve Drive My Car

Yayım tarihi
Sinema olarak sınıflandırılmış